蒙太奇：原译为装配、安装。

　　但在影视创作界中，蒙太奇是通过将一系列相关的图像、声音、文字等元素按照特定的顺序和方式组合在一起，以传达特定的情感、意义或故事。它最初源于俄罗斯电影理论家弗谢沃洛德·普多夫金(Vsevolod Pudovkin)和谢尔盖·爱森斯坦(Sergei Eisenstein)等苏联电影大师的创作实践。

　　蒙太奇段落被广泛应用于各个影视创作与网络视频中。在了解蒙太奇的同时，我们也要对以下内容有足够清晰的认识：

　　1. 叙事：需要确认选择的剪辑蒙太奇段落的镜头是否适合片子的叙事。而这些镜头必须来自于故事的开始、中间以及结尾部分。

　　2. 长度：蒙太奇段落可以做到很长，但我们要确认所选择的蒙太奇段落是否符合当前创作的长度。很多时候，人们会将段落定到一首歌的长度，以这样的方式博取捷径，其实也是可以的。

　　3. 切换特技：一旦我们将蒙太奇中所有的镜头都确定，就可以在镜头和片段之间做一些切换特技了。除了常见的叠化、淡入淡出外，我们也可以使用快速摇镜头等切换特技。当然，不同的剪辑软件会提供不同的切换特技，比如多频速剪器软件，它的内置切换技巧数不胜数：三维运动、溶解、擦拭、缩放、推动、滑入、滑动、擦除等，根据创作风格的不同，选择合适自己的切换特技，在使用时，也要充分考虑镜头运动与主体运动等重要因素。另外，多频速剪器软件还支持调节任意视频的比例、多曲配音、多种字体选择、视频拼接、切片、剪辑速度控制、过渡效果设置、各类主题、动画、音频效果、倒放，通过这一系列手法的操作后，让我们的作品在众多剪辑中脱颖而出。

　　4. 素材镜头：如果我们有一些素材镜头要加入到蒙太奇段落中，并且是想把这些素材镜头缩短，只呈现特定动作的部分。那么只需要截取出这一部分，将其中的某一个动作点强调出来，交代出整个叙事信息即可。

　　5. 静帧镜头：通过做静帧的方式来强调镜头。

　　6. 步速：蒙太奇段落的步速和节奏是非常重要的。比如现代电影趋向于较快的节奏，一般每个镜头呈现3秒钟，如果遇到画面内容较为深奥重要的情况，就需要适当拉长镜头本身的长度与之进行匹配，以达到强调视频主题的目的。

　　7. 声画同步：每一个音乐的节拍点切一次镜头，调整每一个镜头和片段的速度。将音乐和声音都包含到整体之中。

　　8. 过渡剪辑：过渡剪辑用得好就是衬托作用，反之盲目滥用就是过度消耗观众的激情分散观众的注意力。如果你确实不知道怎样过渡才是最合适的做法，建议将蒙太奇段落多看几遍，确认没有过度剪辑的问题后，才能将步调与切换特技发挥到最大作用。